Dentro de esta plataforma hay una serie documental recomendada para todo aquel que es amante del rap: “Hip Hop Evolution”. Una serie que salió al aire en septiembre del año 2016 constituida por cuatro temporadas, la cual narra esta cultura (Hip Hop) desde los años setenta hasta principios de los 2000. Junto al rapero canadiense Shadrach Kabango, mejor conocido como Shad K, son visitan las sedes principales donde nacieron las corrientes de este género musical: el Bronx, Atlanta, Nueva York, Memphis, Miami, Oakland, entre otros más; también, se muestran entrevistas a los personajes más importantes de esta categoría musical que se ha convertido en el plato fuerte de canales de televisión, entregas de premios y películas. Ice–T, Snoop Dog, DJ Kool Herc, Grandmaster Flash y otros artistas exponen más allá de su historia, los secretos de producción, moda y estilo que le dieron al Hip Hop las bases para que se volviera imprescindible a nivel mundial.
Hay dos formas de ver esta serie. La primera va para el público de todas las edades que quieran enterarse del nacimiento del Hip Hop con sus raíces sudafricanas y las ideas de libertad que las personas buscaban para su propia vida hasta la comercialización de estos ritmos, en el presente, necesarios para la sociedad en cuestiones de consumo y glamour. La segunda tiene que ver con el contenido de la serie, el cual profundiza en las técnicas de producción musical y en las herramientas usadas a través del tiempo para crear los beats de temas clásicos con el fin de que este género se desarrollara de manera universal.
En este último aspecto hay que destacar que las técnicas de producción expuestas pueden servir a los jóvenes productores que se inician en el mundo del Hip Hop, pues debido a la trascendencia de este género en muchos barrios sus pobladores encuentran una forma de expresión que se ha expandido, posiblemente, porque a diferencia de una banda de rock, los instrumentos para su creación pueden sustentarse sólo con una computadora y un micrófono condensador. Por mencionar algunas de estas técnicas, en el episodio dos de la temporada cuatro titulado «The Southern Lab» (El Laboratorio del Sur) se explica como Dj Screw creó una nueva forma de entender la música al bajarle el tempo a las canciones con el pitch de la tornamesa, lo que da una sensación volátil pero a la vez de relajación al escuchar voces graves y los ritmos a una velocidad que les da la cualidad de sonar como si fuera reggae. Esta técnica se relaciona con la bebida Lane, unión de la Codeína con refresco, también conocida como Purple Drank, a la cual era aficionado Dj Screw e inclusive al morir muchos creyeron que fue la causa principal. Sin embargo, esta técnica sigue presente dentro Hip Hop en artistas como A$ap Rocky o los $uicideboy$.
Otra técnica sale a luz en el primer episodio de toda la serie, «The Foundation» (La fundación) donde Grandmaster Flash habla de cómo al experimentar con los breaks de otras canciones descubrió el “Backspin” a través del cual se podía hacer que una melodía durará indefinidamente para improvisar y bailar, de ahí el nombre Breakdance.
Son muchas las técnicas e historias que “Hip Hop: Evolution” muestra, por lo que es una serie recomendada para los aficionados a esta cultura y también para los productores que buscan profundizar en la creación de su propia música.
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